انیمشین چیست ؟ و مراحل ساخت یک انیمیشن ؟

ساخت انیمیشن

 

انیمیشن چیست ؟

 

انیمیشن شیوه ای می باشد که در آن تصویرها و فریم ها به صورت پشت هم به حرکت درآورده می شود که با کامپیوتر و نرم افزارهایی مخصوص به صورت دوبعدی و سه بعدی و کوتاه و بلند تولید می شود.

در گذشته برای تولید کردن انیمیشن تصویرها با دست بر روی کاغذ رسم می شود یا عروسک آن را می سازند.و یا با کمک نرم افزار به شکل پی درپی به اجر درمی آید.

 

برای ساختن انیمیشن سه مرحله باید طی شود که شامل مرحله ی پیش تولید و تولید و پس تولید گفته می شود:

 

مرحله ی پیش تولید

در این مراحل همه ی چیزهایی که برای تولید کردن انیمیشن احتیاج است انجام می شود‌.

 

ایده

در این مرحله شما ایده خود را به دست می آورید و آن را اجرا می کنید.

 

دیالوگ

اگر انیمیشن شما صامت نباشد باید شما دیالوگ هایی را برای هر کاراکتر انجام دهید.

بخوانید    برای طراحی لوگو باید چه کاری انجام داد ؟ و انواع لوگو

فیم نامه

در این مرحله شما برای ایده ای که به دست آورده اید فیلم یا داستانی می نویسید.

 

استوری ریل

در مرحله شما زاویه های دوربین و صدا گذاری و نورپردازی و جهت های حرکت مدل ها را به زبانی ساده و با یک تصویری کلی روی کاغذی یا برد نرم افزار اجرا می کنید.

 

استوری برد

در این نوع شما انیمیشن را در ذهن خود دارید.و بعد از چند ثانیه تصویرها را روی کاغذ یا کامپیوتر نقاشی کنید.

 

استوری ریل

در این نوع هم شما انیمیشن را در ذهن خود دارید و چند تا از انیمیشن ها را بر روی کاغد رسم می کنید که با وصل کردن آن ها انیمیشن ساده ای را می سازید این روش از استوری برد سخت تر است و بهتر است شما از استوری برد شروع کنید.

 

اطلاعات

این مرحله با توجه به کارهایی را که باتوجه به مرحله ی پیش تولید ساخته اید انجام می شود.

 

مدلینگ

در مرحله‌ی مدلینگ همه ی اشیا و موجوداتی که ساخته می شوند دارای یک رنگ می باشند و دارای بافتی نیستند تا بتوانیم آن ها را به جسم هایی مانند مو و فلز و پوست و چرم شبیه کنیم.

 

تکسچرینگ و متریال

  در مرحله ی تکسچرینگ شما برای مدل هایی را که تولید کرده اید باید به آن ها بافت دهید.

 

تکسچر یا همان تصویر

در مرحله ی تکسچر شما باید موادی را روی مدل بیندازید که فقط از نظر رنگ ها باهم فرق می کنند و دارای بافت های یکسانی می باشد.

 

متریال یا بافت

در مرحله ی متریال شما برای نرم افزار یک چیزهایی را تعریف می کنید که شامل این موارد می باشد:جسم چیست و دارای چه ویژگی هایی می باشد و میزان شفافیت و شکست نور و درخشش و حالت و بافت می باشد.

ریگینگ یا همان استخوان بندی

در مرحله ی ریگینگ مدل شما چه بافتی دارد؟و این مدل چگونه می تواند حرکت کند؟و استخوان بندی مدل خود را باید مشخص کنید.

 

انیمیتینگ یا متحرک سازی

در مرحله ی انیمیتینگ شما باید به کمک استخوان بندی مدل خود انیمیشن خود را متحرک کنید.

 

نورپردازی

در این مرحله باید کارنورپردازی را انجام دهید.

 

دوربین

در این مرحله شما باید زاویه های دوربین را تعیین کنید.

 

سیمولیتینگ یا شبیه سازی

اگر انیمیشن شما منظم نیست و همچنین قابل ساخت نمی باشد باید آن ها را شبیه سازی کنید.

 

رندر

در این مرحله دیگر تمامی کارها انجام شده است و شما باید فایل های انیمیشن را که تولید کرده اید به پیکسل تبدیل کنید که به این مرحله رندر می گویند.

 

پس تولید

در مرحله ی پس تولید شما باید رندر را ویرایش کنید.

 

کامپوزیت

در مرحله ی کامپوزیت رندرها روی هم قرار گرفته می شود و از افکت های مختلفی برای زیبا ساختن به کار برده می شود.

 

جلوه های ویژه

در این مرحله انیمیشن هایی را که ساخته اید را می توانید جلوه های دو بعدی یا سه بعدی بدهید.

 

تدوین

در مرحله ی تدوین باید سکانس ها را به هم وصل کنید و ویرایش کنید تا انیمیشن شما متوالی شود.

 

صداگذاری

اگر انیمیشن شما بی کلام یا صامت باشد باید صوت و صداگذاری را به انیمیشن خود اضاف کنید.

 

موسیقی و جلوه های صوتی

شما می توانید روی انیمیشن خود صداهایی را قرار دهید.

 

رندر نهایی

در مرحله ی پایانی انیمیشن فایل ها به شکل فیلم پخش می شود.

 

انیمیشن کامپیوتری

 

این نوع از تکنیک انیمیشن شامل دوبعدی و سه بعدی می باشد.و طراحی کردن فریم ها در این نوع انیمیشن به شکل دستی انجام می شود تنها تفاوت آن این می باشد که به جای رنگ آمیزی دستی در آن ها طرح ها را بر روی کامپیوتر اسکن می کنند و باکمک نرم افزارهایی آن را رنگ آمیزی می کنند.

 

انیمیشن دوبعدی دیجیتال

 

در این نوع از انیمیشن ها از بیت مپ و وکتورهای گرافیکی برای ویرایش کردن تصویرها استفاده می شود.در این نوع با کمک نرم افزارهایی مانند افترافکت و فلش فریم هایی را طراحی می کنندو آن ها را با توجه به علاقه خود تغییر می دهند.

تعداد فریم ها را می توانید باتوجه به نوع داستان و مدت زمان انیمیشن به شکل دیجیتالی محدود کنید تا ساخت انیمیشن ها مقرون به صرفه باشد.در این نوع از تکنولوژی طرح ها با کامپیوتر رنگ آمیزی می شود.

 

کات اوت

 

در این روش ها انیماتور ها را با کمک مقوا و پارچه و ..می سازند.و در فریم های مختلفی ان ها را فیلم برداری می کنند.

 

روتوسکوپی

 

در این روش از بازیگر برای انیمیشن خودشان استفاده می کنند.و در موقعیت های مختلفی فیلم برداری می شود و تصویرها را روی صفحه ی خود به شکل دستی رسم می کنند.

 

فلیپ بوک

 

یک سبک قدیمی از انیمیشن به حساب می آید.که روی برگه های دفترچه قسمتی از یک داستان را رسم می کنند.

 

انیمیشن عروسکی

 

در این روش عروسک های دست ساز استفاده می شود که به عنوان کاراکتر در صحنه می باشند.این عروسک ها با کمک طناب هایی نگه داشته می شوند.

 

انیمیشن خمیری

 

در این روش کاراکترها را با خمیر طراحی می کنند.و انیماتور ها را با حرکت فریم ها انجام می دهند.در این روش باید نورپردازی و فیلم برداری به دقت انجام شود.

 

استاپ موشن

 

در این شیوه از اشیاهای فیزیکی به عنوان کاراکترها به کار برده می شود.و با حرکت دادن آن ها عکس برداری را انجام می دهند.